Trigger disponibile dal 25 luglio su Netflix è un k-drama teso e avvolgente che unisce eleganza visiva e critica sociale. Tra i registi della serie c’è Kim Jae Hoon, già autore dei film “Devils” (2023) e “The Desperate Chase” (2024). In questa intervista esclusiva, ci racconta il dietro le quinte del progetto, la scelta del genere thriller e la sua visione del cinema.
Thriller, conflitto e realtà: la firma di Kim Jae Hoon
“Mi attraggono le storie forti, dove i personaggi sono messi alle strette”, racconta il regista. Fin da spettatore, Kim Jae Hoon è stato affascinato da film capaci di interrogare la realtà, ma ha iniziato il suo percorso cinematografico con registi come Spielberg e Lucas. Crescendo, ha trovato la sua strada nel thriller, un genere che gli permette di combinare tensione, introspezione e critica sociale.
Ti consigliamo come approfondimento – “MERCOLEDÌ” Stagione 2: la serie Netflix torna dal 6 agosto con nuovi misteri alla Nevermore Academy
Trigger e il peso simbolico delle armi
Ambientata in una Corea del Sud dove il possesso di armi è vietato ma la paura è ancora viva, Trigger affronta un tema potente. “La nostra è una società che porta le cicatrici della guerra e della repressione. In questo contesto, le armi diventano un simbolo di sfogo, una risposta alla frustrazione sociale.” Un tema che si intreccia con la realtà contemporanea e che rende il k-drama ancora più attuale.
Kim Nam Gil, Kim Young Kwang e la libertà espressiva sul set
Il cast di Trigger è interpretato da due nomi forti del panorama coreano: Kim Nam Gil e Kim Young Kwang. “Sono attori incredibilmente lucidi e ricettivi. Ho lasciato loro grande libertà, intervenendo solo per trovare un equilibrio tra le nostre visioni.” Una collaborazione che ha arricchito i personaggi e dato profondità al racconto.
Ti consigliamo come approdonfimento – Itaewon Class oltre i cliché: Una vera rivoluzione nel mondo dei K-drama
Una co-regia che funziona: Kim Jae Hoon e Kwon Oh Seung
La regia di Trigger è stata condivisa con Kwon Oh Seung, già noto per Midnight. “Abbiamo diviso il lavoro con precisione. Io mi sono occupato di circa il 70% della regia, soprattutto della parte centrale e finale, mentre il regista Kwon Oh Seung ha sviluppato l’impianto iniziale della storia.” Una collaborazione fluida che ha permesso alla serie di mantenere coerenza narrativa e forza visiva.
Estetica cruda, ispirazioni cinematografiche
Il look visivo di Trigger è uno degli elementi più distintivi del kdrama. “Mi sono ispirato a Heat di Michael Mann, soprattutto per il modo realistico in cui racconta le armi e per l’uso del sonoro.” La tensione è palpabile e le sequenze d’azione sono curate nei minimi dettagli, con uno stile che unisce eleganza e crudezza.
Trigger: Le scene più dure, le soddisfazioni più grandi
Tra le sfide più impegnative sul set, il regista Kim Jae Hoon ricorda la scena dell’episodio 10, con un ampio cast e temperature estreme. “Girare sotto il sole cocente è stato faticoso per tutti, ma il risultato è tra i più soddisfacenti della serie.” Tra le sue scene preferite, anche quelle ambientate nei commissariati e gli scontri a fuoco, costruiti con grande attenzione alla tensione emotiva.
Ti consigliamo come approfondimento – The Good Boy: Guida completa ai personaggi della nuova serie coreana su Prime Video
Un thriller coreano con respiro internazionale
Ma Trigger parla anche al pubblico globale? “Credo, come disse Bong Joon Ho, che ciò che è profondamente coreano possa diventare universale. Noi raccontiamo la nostra realtà, ma scegliamo temi condivisibili: la violenza, la frustrazione sociale, il bisogno di giustizia.” E Netflix è lo spazio perfetto per portare questo tipo di narrazione a un pubblico internazionale, senza rinunciare all’identità culturale.
Attori da sogno e registi di riferimento
Alla domanda su chi vorrebbe dirigere in futuro, Kim Do non ha dubbi: Lee Byung Hun e Ji Chang Wook. Tra i suoi riferimenti cinematografici ci sono Tony Scott e Ridley Scott, registi da cui ha tratto ispirazione visiva e narrativa.
Kim Jae Hoon: Il primo amore per il cinema
“Tutto è iniziato nel 1992, quando mio padre mi portò a vedere Batman al cinema. Lo schermo gigante, le luci, il suono… è stato uno shock.” Da quel giorno, il regista Kim Jae Hoon ha sognato di diventare regista per offrire ad altri quella stessa emozione. Il regista ha consluso la nostra intervista con un consiglio per i giovani che vogliono avvicinarsi alla regia: “Non censurate voi stessi. Raccontate ciò che vi appartiene, anche se può sembrare scomodo.” Secondo il regista Kim Jae Hoon, il pubblico sa riconoscere l’autenticità. “Il vostro stile è la vostra forza. Non abbiate paura di mostrarlo.”
***** KOREAN VERSION*****
트리거: 우리 시대의 긴장감을 다룬 넷플릭스 K-드라마. 김재훈 인터뷰
7월 25일 넷플릭스를 통해 공개된 트리거는 시각적 미학과 사회적 비판을 동시에 담아낸 긴장감 넘치는 K드라마다.
이 시리즈의 공동 연출자 중 한 명인 김재훈 감독은 데블스(2023), 필사의 추격(2024) 등으로 이미 눈도장을 찍은 인물이다. 본 인터뷰에서 그는 이번 프로젝트의 비하인드, 스릴러 장르에 대한 애정, 그리고 자신만의 영화 세계관을 들려주었다.
스릴러, 갈등, 그리고 현실: 김재훈 감독의 시그니처
“저는 인물들이 궁지에 몰리는 강렬한 이야기들에 끌립니다,”라고 감독은 말한다.
관객으로서도 김재훈은 현실을 질문하는 영화들에 매료돼 왔다. 어릴 적에는 스필버그나 루카스 같은 감독들의 작품으로 영화를 접했지만, 시간이 지나면서 스릴러 장르 속에서 자신만의 길을 찾게 되었다.
그에게 스릴러는 긴장감과 내면 분석, 사회 비판을 동시에 펼칠 수 있는 장르다.
트리거와 총기의 상징적 무게
총기 소지가 금지된 한국 사회를 배경으로 한 트리거는 매우 상징적인 주제를 다룬다.
“우리 사회는 전쟁과 억압의 상처를 안고 살아갑니다. 이런 맥락에서 총기는 억눌린 분노의 상징이 되고, 사회적 좌절에 대한 반응이 되죠.”
현실을 반영하는 이 테마는 트리거를 더욱 시의성 있는 K드라마로 만든다.
김남길, 김영광 그리고 현장의 자유로운 연기
트리거에는 한국을 대표하는 배우 김남길과 김영광이 출연한다.
“두 배우 모두 매우 섬세하고 열린 사람들이에요. 저는 그들의 표현을 최대한 존중하며 연출했고, 필요할 때만 의견을 조율했어요.”
이러한 협업은 캐릭터에 깊이를 더하고, 서사에 생명력을 불어넣었다.
공동 연출의 힘: 김재훈 & 권오승
미드나잇으로 잘 알려진 권오승 감독과 함께한 이번 공동 연출은 정확히 역할을 나눠 진행됐다.
“저는 전체 연출의 약 70%를 맡았고, 주로 중반 이후의 서사를 책임졌습니다. 권 감독님은 이야기의 시작 부분을 구축했죠.”
두 감독의 호흡은 시리즈의 내러티브 일관성과 비주얼 완성도를 높이는 데 중요한 역할을 했다.
거칠지만 세련된 미장센, 그리고 영화적 영감
트리거의 비주얼 스타일은 이 K드라마의 가장 뚜렷한 특징 중 하나다.
“마이클 만 감독의 히트에서 많은 영향을 받았어요. 총기를 사실적으로 묘사하고, 사운드에 집중하는 방식이 인상적이었습니다.”
그 결과, 긴장감이 생생하게 전달되며, 액션 시퀀스는 우아함과 거친 감각이 조화를 이룬다.
가장 힘들었던 장면, 가장 뿌듯했던 순간
김 감독이 꼽는 가장 고된 촬영은 10화에 등장하는 대규모 인원이 등장하는 장면이다.
“무더운 날씨에 많은 배우들이 참여해 정말 고생이 많았지만, 결과물은 시리즈 중 가장 만족스러웠어요.”
그는 또한 경찰서 액션 장면이나 총기 사용 시퀀스 등 감정 밀도가 높은 장면들을 특히 좋아한다고 덧붙였다.
한국형 스릴러, 세계를 향하다
그렇다면 트리거는 세계 시청자에게도 통할 수 있을까?
“봉준호 감독님이 아카데미에서 했던 말처럼, 가장 한국적인 것이 가장 세계적인 것이라고 생각해요.
우리는 우리의 이야기를 하되, 폭력, 사회적 분노, 정의라는 보편적인 주제를 선택합니다.”
그리고 넷플릭스는 이런 내러티브를 전 세계에 전할 수 있는 완벽한 플랫폼이다.
함께 작업하고 싶은 배우들, 그리고 영감의 출처
앞으로 작업하고 싶은 배우를 묻자 김 감독은 이병헌과 지창욱을 주저 없이 언급했다.
또한 그는 토니 스콧과 리들리 스콧 감독의 작품에서 비주얼과 서사적 영감을 많이 받았다고 말했다.
영화에 대한 첫사랑
“1992년, 아버지 손을 잡고 처음 영화관에서 본 배트맨. 그 큰 화면과 빛, 소리는 충격이었어요.”
그때부터 김재훈은 언젠가 자신도 관객에게 그런 감동을 주고 싶다는 꿈을 꾸게 되었다.
신인 2 전하는 조언
“자기 검열은 하지 마세요. 불편할 수 있어도, 자신의 이야기를 해야 합니다.”
김재훈 감독은 진정성은 결국 관객에게 전달된다고 믿는다.
“자기만의 색깔을 두려워하지 마세요. 그게 가장 강력한 무기가 될
